### **Le riunioni infinite e le to-do list invisibili**

Alzi la mano chi non ha mai gestito un progetto partito con entusiasmo e finito in una nube di confusione operativa, deadline in fuga e revisioni che si moltiplicano come Gremlins sotto la pioggia. All’Opificio ne abbiamo vissuti diversi. E no, non ce ne vergogniamo.

Anzi: abbiamo imparato a guardare questi momenti come esperienze formative. Costose, certo. Ma formative.

### **Il cliente non ha sempre ragione (ma neanche torto)**

Una delle prime lezioni: la comunicazione iniziale è tutto. Quando un cliente dice “una cosa semplice, veloce”, bisogna tradurre: “serve un’analisi approfondita dei bisogni, definizione precisa degli obiettivi, e un margine di flessibilità che al momento ignora”.

Il caos spesso nasce da qui: aspettative implicite, mai dette ad alta voce. Allora ora chiediamo, esplicitamente, anche ciò che sembra ovvio. Perché spesso l’ovvio è la parte più pericolosa.

### **Il metodo ci salva. Anche quando sembra lento**

In mezzo al disordine, il nostro processo – quell’Immersione → Concept → Sviluppo → Finalizzazione che raccontiamo sempre – diventa ancora più cruciale. Nei progetti caotici è il salvagente che impedisce al lamantino di affogare.

E se ci chiedete “Ma non potremmo fare prima la grafica e poi pensare a tutto il resto?”, la risposta sarà sempre un sorridente ma fermo: no.

### **Il valore del feedback (quello vero)**

Un errore comune: rimandare il confronto perché “intanto andiamo avanti”. Spoiler: non funziona. Nei progetti più critici, ci siamo accorti che i momenti di feedback sincero – anche scomodi – sono stati quelli più utili.

Abbiamo imparato a costruirli, questi momenti. E a proteggerli: con il cliente, ma anche (soprattutto) dentro al team. Nessuno si salva da solo, nemmeno un lamantino.

### **Il caos come cartina di tornasole**

C’è un momento, durante i progetti complicati, in cui capisci se il team funziona. Non quando tutto va bene. Ma quando bisogna riorganizzare al volo, riscrivere un piano, fare notti in bianco (vere o metaforiche).

In quelle situazioni, le persone giuste brillano. E se non brillano, magari è il momento di fare una chiacchierata.

### **Non esiste una ricetta perfetta. Ma esistono le domande giuste**

Ogni progetto disordinato ci ha lasciato qualcosa. Un nuovo template, una checklist di “cose da chiedere prima”, un modo diverso di affrontare la fase di immersione. E la consapevolezza che ogni nuovo cliente è un piccolo universo.

Il nostro compito? Esplorarlo senza preconcetti, ma con tanta curiosità e spirito critico.

Dietro ogni inciampo, un’illuminazione. Una riflessione semiseria su ciò che ci ha insegnato il caos progettuale.

Cosa abbiamo imparato dai progetti più caotici

## **Il freddo inizia da dentro**

Quando Andrew Chen scrive che “ogni prodotto ha bisogno di una community per funzionare”, non sta dando una definizione poetica di digital marketing. Sta lanciando una bomba. Perché questa affermazione implica che l’adozione iniziale – il famoso _cold start_ – non è solo una fase difficile, è il vero ago della bilancia tra successo e fallimento.

Chen, ex di Uber e oggi partner di Andreessen Horowitz, ha scritto un libro che tutti gli startupper, product manager, marketer (e anche un paio di lamantini curiosi) dovrebbero leggere almeno una volta. E poi tenere sul comodino.

### **La rete è tutto**

Il concetto centrale è semplice e insieme devastante: più persone usano un prodotto, più quel prodotto diventa utile. È la regola aurea dell’effetto rete. Ma per farlo partire? Ci vuole strategia, tempismo e un pizzico di magia nera (leggasi: insight antropologici ben tradotti in codice).

“The Cold Start Problem” esplora proprio la fase più critica del ciclo di vita di un prodotto: il momento in cui non c’è ancora una massa critica, e senza massa critica… non c’è trazione.

### **Le tre fasi (e un consiglio)**

Chen struttura il libro intorno a tre fasi chiave: **Cold Start**, **Tipping Point**, **Escape Velocity**. Ogni fase ha le sue sfide, i suoi errori comuni, i suoi piccoli e grandi segreti. Quello che rende il libro prezioso non è solo la teoria, ma la sfilata di esempi reali: da Uber a Tinder, da Airbnb a Slack. Storie che mostrano come ogni community digitale sia nata nel freddo e si sia scaldata grazie a meccanismi replicabili.

Un consiglio che emerge su tutti? **“Don’t boil the ocean”**. Tradotto: inizia con un piccolo gruppo, ma costruisci per farlo crescere.

### **Il valore per chi lavora nel branding (e non solo)**

Per chi lavora con l’identità e la narrazione dei brand, il libro è una miniera. Perché mostra che ogni community non è solo un insieme di utenti, ma un sistema di valori, comportamenti, incentivi. Non basta far conoscere un prodotto. Serve farlo vivere, abitare, farlo sentire “nostro”.

La costruzione della fiducia, la personalizzazione dell’esperienza, il coinvolgimento progressivo: tutti temi che toccano direttamente il lavoro di chi crea strategie di comunicazione autentiche e durature.

### **In sintesi: da leggere?**

Sì, ma non solo da leggere. Da studiare, rileggere, e soprattutto… da mettere in pratica. Anche se non stai lanciando la prossima app da miliardo, “The Cold Start Problem” ti farà ripensare al tuo lavoro quotidiano, alle tue relazioni digitali, e forse anche al modo in cui costruisci comunità attorno ai tuoi progetti.

Perché anche nel nostro piccolo, il freddo inizia da dentro. E si vince solo se si accende il fuoco giusto.

Cosa succede quando un prodotto digitale ha bisogno di utenti per avere utenti?

Book note: The Cold Start Problem

## **Un brand non si compra in taglia unica**

Ci sono identità che si indossano come un abito rubato. Troppo larghe, troppo strette, troppo uguali a mille altre. Succede quando si affronta la costruzione di un brand con lo stesso entusiasmo con cui si spunta una to-do list: logo, sito, colori, slogan. Fatto.

Eppure, costruire una brand identity significa tutt’altro. Per noi di Opificio Lamantini Anonimi, è un lavoro sartoriale. Ogni progetto ha il suo tessuto, il suo taglio, le sue cuciture interne invisibili. Il nostro compito è immaginare, insieme al cliente, l’abito perfetto per raccontare chi è, dove vuole andare e cosa lo rende diverso.

## **Il nostro tessuto preferito? L’ascolto**

Il processo inizia sempre allo stesso modo: con un’immersione. Ma non in mare aperto (quella arriva dopo, promesso). La nostra immersione è dentro il contesto, dentro la testa dei fondatori, nelle parole dei collaboratori, nei feedback dei clienti.

Facciamo domande scomode. Molte. Usiamo strumenti strutturati ma informali, come questionari qualitativi e workshop leggeri (ma mai banali). Cerchiamo le crepe, le incongruenze, le intuizioni nascoste sotto la routine.

È in questo momento che si rivela la natura autentica del brand, quella che spesso neanche il cliente aveva ancora messo a fuoco. E da lì partiamo.

## **Moodboard, sì. Ma anche mood-mindset**

Nella fase creativa non ci limitiamo a proporre loghi carini o palette armoniose. Costruiamo concept narrativi. Intrecciamo visione e strategia. Ogni scelta grafica deve avere un motivo, ogni tono di voce deve essere coerente con la promessa del brand.

È qui che si gioca la partita dell’originalità: non nel colpo di genio isolato, ma nella coerenza sottile che lega ogni touchpoint. È un lavoro da certosini, lo sappiamo. Ma anche da ribelli: perché quando serve, rompiamo le regole. Un brand troppo ordinato, dopotutto, non fa innamorare nessuno.

## **Abiti che crescono insieme a chi li indossa**

Una brand identity sartoriale è flessibile, non rigida. È progettata per accompagnare l’evoluzione dell’azienda, non per intrappolarla in una gabbia estetica.

Per questo costruiamo sistemi identitari scalabili, pronti ad adattarsi a nuovi mercati, nuovi prodotti, nuove conversazioni. Pensiamo a tutto: dalla declinazione del logo alla gestione del tono di voce nei diversi canali, dai materiali cartacei alla presenza social.

L’obiettivo? Fare in modo che il brand non si limiti a rappresentare l’azienda, ma la anticipi. La spinga un passo più in là.

## **Non tutti i clienti sono pronti. E va bene così.**

Lo diciamo senza presunzione: il nostro metodo non è per tutti. Richiede coinvolgimento, disponibilità, tempo. Non promettiamo soluzioni lampo né loghi in 48 ore. Non seguiamo trend passeggeri, ma studiamo soluzioni che durino nel tempo.

Siamo convinti che un progetto efficace sia quello in cui anche il cliente cambia un po’. Impara qualcosa su di sé, sulla propria azienda, sul modo in cui vuole stare al mondo. Perché il branding – quello vero – è un processo trasformativo.

E trasformare, in fondo, è la cosa che ci riesce meglio.

Non è solo una metafora: cuciamo identità di marca su misura, ascoltando, osservando e rielaborando con cura artigiana.

Perché il nostro approccio alla brand identity è sartoriale

## **Il fascino del luccichio tecnologico**

C’è stato un momento in cui bastava dire “blockchain” per aprire tutte le porte, ottenere finanziamenti, attirare investitori. Come accadde con l’“app” nei primi anni 2010 o l’“IA” negli ultimi tempi, anche la blockchain ha vissuto (e in parte vive ancora) il suo momento di hype sfrenato.

Prometteva tutto: trasparenza, decentralizzazione, tracciabilità, sicurezza. E in effetti, può fare davvero molto. Ma non tutto. E non sempre nel modo in cui ce lo si aspetta.

Quello che serve, oggi più che mai, è distinguere tra utilizzi autentici e tentativi di buzzword-washing.

## **Blockchain: una tecnologia, non un incantesimo**

La blockchain è una tecnologia di registro distribuito (DLT) che permette di registrare dati in modo immutabile e condiviso tra più attori, senza un’autorità centrale. Questo significa che, se implementata correttamente, può diventare uno strumento molto potente per garantire integrità e trasparenza.

Ma attenzione: **non è magica**, e soprattutto **non è sempre la scelta migliore**. Anzi, nella maggior parte dei casi, una buona infrastruttura tradizionale può risolvere il problema in modo più efficiente, economico e sostenibile.

## **Serve davvero una blockchain per…?**

Questa è la domanda da cui dovrebbe partire ogni progetto. La risposta, spesso, è no. Facciamo qualche esempio concreto.

- **Tracciare la filiera alimentare?**
    <br/>Sì, _potenzialmente utile_, ma solo se tutti gli attori sono coinvolti e il sistema è ben progettato. Altrimenti, è solo un Excel con più passaggi.  

- **Gestire i voti in un sondaggio aziendale?**
    <br/>No. Siete in cinque, vi fidate. Fate un Google Form.  

- **Verificare l’autenticità di opere digitali?**
    <br/>Sì, qui la blockchain (soprattutto con NFT utili) può avere senso, a patto che l’infrastruttura di accesso sia chiara e l’utente sappia cosa sta comprando.  

- **Creare una moneta locale per il quartiere?**
    <br/>Meh. Bello sulla carta, ma se poi nessuno la usa, resta un token nel vuoto.  

## **Casi in cui ha davvero senso**

Alcuni settori stanno beneficiando concretamente della blockchain, specie quando le sue caratteristiche core (immutabilità, distribuzione, tracciabilità) rispondono a esigenze reali:

- **Supply Chain internazionali**, dove è fondamentale tracciare ogni passaggio da produttore a cliente finale.  

- **Finanza decentralizzata (DeFi)**, dove la blockchain abilita modelli alternativi agli intermediari tradizionali.  

- **Gestione di diritti d’autore e royalties**, dove ogni utilizzo può essere tracciato e retribuito automaticamente.  

Esempi concreti? La collaborazione tra IBM e Maersk per la gestione delle spedizioni internazionali, o progetti nel campo agroalimentare che integrano blockchain e IoT per garantire filiere etiche.

## **Il problema dei “progetti finti decentralizzati”**

Un errore comune è pensare che basti usare la blockchain per essere decentralizzati. Spoiler: **non è così**. Molti progetti si autodefiniscono “blockchain-based”, ma centralizzano comunque i dati, le decisioni, o gli accessi in mano a un unico ente. A quel punto, tanto vale usare un database tradizionale.

La vera decentralizzazione è difficile, faticosa e comporta implicazioni legali, etiche, tecniche molto complesse. Ma se fatta bene, può generare un valore reale, anche sociale.

## **Blockchain green e sostenibilità: si può fare?**

La blockchain è stata a lungo accusata (non a torto) di essere un’ecatombe energetica. Colpa, soprattutto, del meccanismo di consenso _Proof of Work_ utilizzato da Bitcoin. Ma le cose stanno cambiando.

Tecnologie alternative come il _Proof of Stake_ consumano infinitamente meno. Ethereum, ad esempio, ha ridotto del 99% il proprio consumo energetico dopo il passaggio a questa modalità.

Inoltre, stanno nascendo **blockchain green**, pensate fin dall’inizio per essere leggere, sostenibili e in grado di operare su dispositivi a basso impatto. Ed è proprio qui che si gioca la partita del futuro.

## **Conclusione: sobrietà tecnologica, sempre**

In un mondo in cui ogni startup sembra voler “mettere in blockchain” anche la colazione, il vero valore si trova nella **scelta consapevole**. La blockchain può essere una risorsa straordinaria, ma solo se risponde a un bisogno reale, in modo sostenibile e con una progettazione coerente.

Nel dubbio, prima di scrivere una riga di smart contract, chiediamoci: **stiamo risolvendo un problema, o stiamo solo inseguendo una moda?**

Perché la blockchain non è (sempre) la risposta. Ma quando lo è, può riscrivere le regole del gioco.

Non è tutto blockchain ciò che luccica

### Quando la struttura prende forma (e potere)

I design system sono nati con l'obiettivo nobile di portare ordine nel caos creativo. In principio furono le linee guida, poi i pattern, poi le librerie di componenti. Oggi un design system ben fatto è il cuore pulsante di ogni prodotto digitale scalabile. Ma cosa succede quando quella stessa struttura rischia di soffocare la spontaneità creativa?

Proviamo a vederla così: immaginate di dover arredare una casa con solo mobili IKEA. Bello, funzionale, coerente. Ma a un certo punto vi chiedete: dov'è finita la personalità?

### I superpoteri della modularità

Partiamo dal bello. Un design system ben progettato fa risparmiare tempo, denaro e mal di testa. Permette ai team di design e sviluppo di parlare la stessa lingua, aiuta la scalabilità del prodotto e garantisce un'esperienza utente coerente su tutte le interfacce. Una vittoria su tutta la linea.

Un buon sistema è come un set di LEGO: ogni pezzo si incastra perfettamente con l'altro, ma puoi costruire quasi tutto quello che vuoi. Quasi.

### L'altro lato del componente

Ecco il punto critico: quando l'uso del design system diventa cieca applicazione di regole. Quando "questo non è nello UI kit" diventa la risposta automatica a ogni proposta creativa.

A quel punto il sistema non è più un asset, ma una gabbia. Il design si appiattisce, la UX si cristallizza e la magia scompare. La coerenza si trasforma in ripetitività.

### Libertà dentro i confini

La sfida vera è questa: costruire design system che siano flessibili, adattabili, che lascino spazio all'eccezione. Che non siano il punto d'arrivo, ma il punto di partenza.

Serve una governance chiara ma non autoritaria, e serve un atteggiamento costruttivo da parte dei team: il design system è uno strumento, non un dogma. E ogni regola, se serve a migliorare l'esperienza utente, può (e deve) essere riscritta.

### Evolvere senza rompersi

Un design system efficace deve essere vivo. Non è un PDF da archiviare, ma un ecosistema che evolve con il prodotto. E l'evoluzione passa anche per i feedback del team, per gli errori, per le sperimentazioni.

L'obiettivo non è standardizzare tutto, ma armonizzare ciò che serve. È garantire coerenza lasciando spazio all'invenzione. Perché, paradossalmente, è proprio quando ci sentiamo liberi di uscire dallo schema che capiamo quanto quello schema fosse utile.

### E allora, asset o gabbia?

La risposta giusta è: dipende da come lo usi. Un design system può essere un acceleratore o un freno, una base sicura o una prigione dorata.

Sta a noi progettarlo (e utilizzarlo) con intelligenza, apertura e spirito critico. Perché ogni sistema, per quanto perfetto, deve lasciare spazio al tocco umano. Anche se è fatto di componenti.

Tra coerenza visiva e libertà creativa: cosa succede quando i componenti prendono il sopravvento?

Design system: asset o gabbia?

## **Il paradosso dell’epoca dell’informazione**

Viviamo in un’epoca dove “essere informati” è diventato un obbligo, quasi una forma di cittadinanza. Scrolliamo, ascoltiamo, guardiamo, leggiamo. E nel frattempo ci dimentichiamo. O peggio: ci confondiamo.

Nel flusso infinito di newsletter, report, articoli, white paper e aggiornamenti LinkedIn, è facile pensare che più leggiamo, più siamo preparati. Spoiler: non è così. E no, non è neppure colpa dell’algoritmo (non tutta, almeno).

## **Less is more, ma davvero**

La verità è che non serve sapere tutto. Serve saper _distillare_. In un contesto in cui l’eccesso di contenuti si trasforma in rumore di fondo, il vantaggio competitivo non sta nell’accumulare conoscenza, ma nel saperla applicare.

Questo significa selezionare, contestualizzare, e — soprattutto — lasciare andare. Perché ogni “sì” che dici a un contenuto è un “no” che dici al tuo tempo, alla tua attenzione e spesso anche alla tua sanità mentale.

## **Il pensiero laterale non è una ginnastica per creativi**

È una modalità operativa. Un modo per prendere le distanze dal flusso lineare delle cose, per vedere pattern dove altri vedono solo dati sparsi. È l’arte di fare connessioni inaspettate, e per farlo, spesso, serve meno informazione e più intuizione.

Edward de Bono, che di pensiero laterale ne ha fatto una scienza, suggeriva che “non ci si può affidare al giudizio solo lineare per affrontare problemi complessi”. Noi diciamo: non ci si può affidare nemmeno a un feed di LinkedIn.

## **Una nuova metrica: il tasso di sedimentazione**

Quanto di quello che leggi ti resta davvero? Se la risposta è “poco”, forse non stai leggendo nel modo giusto. O, peggio ancora, stai leggendo troppo.

E se invece cominciassimo a valutare i contenuti non per quantità ma per _tempo di sedimentazione_? Cosa ti ha cambiato davvero il modo di lavorare? Cosa ti ha fatto rivedere un processo, un’idea, una scelta?

Il resto è intrattenimento camuffato da informazione.

## **Tre strategie da lamantino per leggere (molto) meno e capire (molto) di più**

1. **Leggi a progetto.** Parti da una domanda reale e concreta. Se non ce l’hai, forse stai solo procrastinando.  

2. **Fai sintesi.** Dopo ogni lettura, scrivi due righe di takeaway. Se non sai cosa scrivere, era rumore.  

3. **Applica subito.** La conoscenza che non si usa è solo memoria zavorra.  

## **Una cultura dell’attenzione selettiva**

In Opificio, crediamo nella lettura lenta, mirata, essenziale. Preferiamo un white paper ben scritto a dieci articoli clickbait. Un libro ben scelto a mille post social. Un concetto ben sedimentato a una pila di PDF dimenticati sul desktop.

Non si tratta solo di leggere meno: si tratta di leggere _meglio_.

E magari, ogni tanto, anche di leggere due volte la stessa cosa.

Decifrare il rumore informativo non è solo un’arte: è una strategia di sopravvivenza (e di business).

Il pensiero laterale del mese: leggere meno, capire di più

## **L’ossessione per l’utente… che non c’è**

Viviamo nell’epoca del tracciamento compulsivo. Ogni clic, ogni scroll, ogni “non interazione” viene osservato con più attenzione del nostro stesso riflesso nello specchio. Eppure, tante startup (e non solo) corrono senza meta, inseguendo utenti che non si sono mai fermati a conoscere davvero.

Il risultato? Un dispendio continuo di risorse in esperimenti miopi, feature inutili, funnel astratti. Tutto per rispondere a domande sbagliate.

E se invece provassimo, semplicemente, a chiedere?

## **Prima di crescere, serve capire**

Il growth hacking, quello fatto bene, non è una corsa al numero. È una disciplina dell’ascolto.

**Customer development**, **interviste qualitative**, **diari di bordo**, **mappe dell’empatia**: non sono strumenti per accademici annoiati, ma leve strategiche potentissime.

La verità? Non puoi far crescere qualcosa che non sai nemmeno se serve a qualcuno.

Se non parli almeno con 10 utenti a settimana, non stai facendo strategia. Stai giocando al piccolo imprenditore.

L’approccio Opificio, in questo è chiaro: niente growth senza discovery. Niente discovery senza empatia. Niente empatia senza umiltà.

## **Il cliente ideale non è un miraggio**

“Non troviamo clienti giusti”.

“Il nostro prodotto è troppo di nicchia”.

“Il mercato non è pronto”.

Stop.

Spesso non è il mercato a non essere pronto, ma la startup a non averlo mai conosciuto davvero.

Identificare il **cliente ideale** non è magia: è ascolto, validazione, ripetizione.

Chiediti: chi sono le persone a cui sto parlando?

Cosa le tiene sveglie la notte?

In che momento della giornata si ricordano di me? (Se succede).

Senza queste risposte, ogni messaggio è un urlo nel vuoto.

## **Strategia non è pianificare. È decidere cosa ignorare.**

Fare strategia significa saper dire di no. A un’opportunità, a una feature, a un target.

Ogni sì detto senza dati, senza riscontri reali, è un debito.

Un debito che prima o poi qualcunə (spesso il team o il founder) pagherà caro.

Nel nostro metodo sartoriale, la strategia nasce sempre da un processo in tre fasi:

1. **Immersione** nel contesto e nelle voci reali.
2. **Trasformazione** delle intuizioni in priorità.
3. **Test continuo** per capire se davvero stiamo andando nella direzione giusta.

Sembra semplice, ma ci vuole coraggio. E un pizzico di quella noiosa, vecchia disciplina che nessuno vuole più.

## **I dati servono, ma solo se hanno un volto**

La tentazione di buttarsi su Google Analytics, i CRM, i funnel, i MQL e tutto l’alfabeto del marketing è forte. Ma i numeri, da soli, sono mut—li.

Non raccontano il **perché**.

Non ti dicono cosa sogna l’utente.

Non ti fanno capire perché ha chiuso la tab proprio in quel punto.

Ogni strategia che si rispetti ha bisogno di **numeri con volto**.

Quelli che ottieni alzando il telefono, leggendo le risposte a un questionario, o – ancora meglio – sedendoti con un caffè in mano e chiedendo “dimmi come stai usando il nostro prodotto”.

## **C’è un momento in cui smetti di vendere. E inizi a risolvere.**

E quando succede, lo senti.

Gli utenti smettono di essere “da convertire” e diventano alleatə.

Non sono più da conquistare ogni giorno con uno sconto o una promo. Sono loro a portarti altri utenti.

Perché hai fatto la cosa più potente che un brand possa fare: **hai ascoltato**, davvero.

Perché la customer discovery non è un lusso, ma l’unica strategia di crescita che ha senso.

Smetti di inseguire gli utenti. Inizia a capire cosa vogliono

## **Chi cerca trova. O forse no.**

Una volta bastava infilare le giuste parole chiave nel posto giusto. Un titolo ottimizzato, una meta description accattivante, qualche H2 qua e là… ed ecco che Google ti premiava con la prima pagina. Ma oggi? Oggi Google non è più solo un motore di ricerca: è un motore di risposta.

Con l’arrivo di **modelli linguistici avanzati, snippet, AI generativa e zero-click search**, le logiche SEO classiche iniziano a scricchiolare. È il momento di cambiare paradigma: **benvenuta AEO – Answer Engine Optimization**.

## **Dalla keyword alla conversazione**

AEO significa ottimizzare per le risposte, non solo per i risultati. È il passaggio dalla keyword alla query semantica, dall’elenco di link al contenuto che _risolve_ un bisogno. In altre parole: **la visibilità non si gioca più solo sulla competizione, ma sulla pertinenza.**

Se SEO si è sempre occupata di “farsi trovare”, AEO punta a **“farsi capire e ricordare”**. Vuol dire progettare contenuti pensati per conversare con chi cerca, con un tono naturale, coerente e davvero utile.

## **Zero-click, ma mille opportunità**

La crescente diffusione degli **zero-click results** – ovvero ricerche che si esauriscono direttamente nella SERP – ha creato il panico tra chi lavora con la SEO. Ma come sempre, dove c’è crisi, c’è anche fermento creativo.

AEO non elimina la SEO, ma la **trasforma in una disciplina più umana, più accessibile, più strategica**. Chi crea contenuti deve pensare in ottica conversazionale, strutturare informazioni che anticipano domande e si adattano a contesti diversi: ricerche vocali, chatbot, agenti intelligenti.

## **Entità, contesto, relazioni**

Una delle chiavi dell’AEO è il concetto di **entità**: non si indicizza più una parola, ma ciò che rappresenta. Ecco perché la costruzione di un **Knowledge Graph aziendale** – con contenuti coerenti, dati strutturati, relazioni semantiche – diventa centrale.

I contenuti non vivono più da soli: devono far parte di un **ecosistema narrativo coerente**, dove ogni pagina, ogni post, ogni articolo è un nodo che rafforza la rete di significati legata al tuo brand.

## **Google non è l’unico destinatario**

Ecco la parte più interessante: **ottimizzare per l’AEO vuol dire ottimizzare per le persone**. Le stesse che leggono, commentano, condividono. E le stesse che un giorno, magari, si ricorderanno di te proprio perché hai saputo dare una risposta chiara, utile, empatica.

In fondo, non è quello che vogliamo anche noi quando cerchiamo qualcosa?

## **Non facciamo i nostalgici: evolviamo**

La SEO non è morta. Si è evoluta. Come il web, come gli utenti, come le tecnologie. E noi dobbiamo evolverci con lei.

AEO non è solo un acronimo alla moda: è un invito a **scrivere meglio, raccontare meglio, ascoltare meglio**. A metterci in discussione, come professionisti e come comunicatori.

E se questo comporta lasciare andare qualche certezza tecnica per abbracciare una maggiore complessità… beh, evviva la complessità.

La search conversazionale sta cambiando le regole del gioco. Prepariamoci a parlare con le macchine, e soprattutto con le persone.

SEO è morta? Evviva AEO

## **L’illusione della mente digitale**

C’è una frase che sentiamo spesso, pronunciata con un misto di meraviglia e inquietudine: _“Ormai l’intelligenza artificiale pensa meglio di noi.”_

Ed è qui che si accende la spia rossa.

Non per timore, ma per chiarezza: l’IA non pensa. E no, non è un problema di semantica. È un fraintendimento sostanziale, una sovrascrittura narrativa che sta trasformando uno strumento matematico in un mito contemporaneo.

Un mito comodo, certo. Ma profondamente fuorviante.

## **Predizione non è coscienza**

Le IA generative, come i modelli linguistici, non “comprendono” il contenuto che generano. Non riflettono, non elaborano significati come farebbe un essere umano. Quello che fanno, in modo brillante, è prevedere. Calcolare la parola più probabile che segue, dato un certo contesto. Basta questo a farne un’intelligenza?

La risposta, con la voce pacata ma ferma di un lamantino, è: no.

Questi sistemi funzionano come oracoli statistici: enormi calcolatori che hanno assorbito trilioni di frasi e che, nel momento in cui scrivono, non fanno altro che pescare la soluzione con la massima probabilità.

Non c’è consapevolezza, non c’è intenzione. Solo predizione.

## **La poetica dell’automatismo**

Ma allora perché ci sembrano così… umani?

Perché siamo fatti per riconoscere schemi, emozioni, intenzioni. E perché l’IA, addestrata su testi umani, ci restituisce il nostro stesso riflesso. Come uno specchio matematico che ci conosce fin troppo bene.

La sua “intelligenza” non sta nel pensare, ma nell’imitare.

Un po’ come un pappagallo addestrato a recitare Shakespeare: può sembrare geniale, ma non ha idea di cosa sta dicendo.

## **Un rischio semantico (e culturale)**

La vera sfida, oggi, non è tecnica. È narrativa.

Ogni volta che parliamo dell’IA come se fosse un cervello artificiale, stiamo creando aspettative sbagliate. Stiamo lasciando che l’idea di una “mente digitale” si insinui nel dibattito pubblico, distorcendo il valore dello strumento e il ruolo dell’umano.

La tecnologia non pensa.

Siamo noi a dover pensare, e a pensare bene. Anche — e soprattutto — quando usiamo strumenti tanto potenti quanto impersonali.

## **Creatività aumentata o creatività annacquata?**

Un altro pericolo è quello di attribuire all’IA capacità creative.

Certo, può generare contenuti sorprendenti. Ma non ha mai avuto un’idea. Non può stupirsi. Non prova entusiasmo né frustrazione. Non ha sogni, né fallimenti da cui rinascere.

La creatività vera nasce dal caos, dall’errore, dalla soggettività. L’IA, invece, è un motore di probabilità.

Può essere utile, anche ispirante. Ma il suo ruolo è quello di co-pilota, non di autore.

## **Non temere l’IA. Temi chi smette di farsi domande**

Il futuro dell’intelligenza artificiale è ancora tutto da scrivere. Ma una cosa è certa: non possiamo permetterci di delegare il pensiero critico. Né alla macchina, né a chi la costruisce.

Usiamo l’IA. Addestriamola. Affidiamoci a lei per i compiti ripetitivi, per organizzare, catalogare, accelerare. Ma quando si tratta di immaginare, decidere, creare visioni… lì, serve ancora un cervello umano. Magari un po’ goffo, ma decisamente più brillante.

Come il nostro amico lamantino, che si muove lento ma sa dove sta andando.

Una riflessione critica sull’equivoco più diffuso dell’era generativa: confondere l’intelligenza con la previsione.

Questa AI non pensa. Sta solo predicendo

# **CSS, ti ricordi quando ci amavamo?**

C’è stato un tempo in cui il CSS era un foglio di stile. E basta. Poi sono arrivati i framework, le variabili, i mixin, i sistemi a griglia, i componenti, i CSS-in-JS. Tutto meraviglioso – finché un giorno ti ritrovi con 9mila righe di codice, una div che non capisci più dove venga stilizzata e un DevTools che ti guarda con lo stesso sguardo della prof di matematica quando copiavi male dal compagno.

Ora che il web è un patchwork di componenti, API e performance maniacali, il CSS non è più solo un linguaggio di stile. È un esercizio di equilibrio zen.

E in questo equilibrio, le **utility class** tornano a farci battere il cuore.

# **Non chiamatele “mini-framework”**

Una libreria come Tailwind CSS non è solo un tool: è un cambio di paradigma. Basta con la cascata impazzita, le override a catena e i selettori annidati che sembrano una partita a Risiko. Le classi utility offrono una grammatica pulita, componibile, visibile a colpo d’occhio.

&lt;div class="p-4 bg-white rounded-md shadow-md text-gray-800"&gt;

&lt;h2 class="text-lg font-semibold mb-2"&gt;CSS del cuore&lt;/h2&gt;

&lt;p class="text-sm leading-relaxed"&gt;Dove ogni padding conta.&lt;/p&gt;

&lt;/div&gt;

In quattro righe: padding, colore, spaziatura, tipografia. Tutto leggibile, esplicito, scalabile. E se stai pensando “ma così il markup esplode”, chiediti se preferisci combattere con un main-content--inverted--tablet--secondary per mezz’ora o leggere text-gray-800 e andartene a bere un caffè.

# **Il mito della separazione**

L’obiezione classica: “Ma così mescoliamo struttura e stile!”. Verissimo. Ma attenzione: il CSS tradizionale è pensato per separare, non per **comunicare**. Le utility class, invece, sono descrittive. Trasmettono informazioni _dove servono_ e permettono di capire a colpo d’occhio come un componente si presenta.

Inoltre, nei team moderni – dove design system e componentizzazione regnano – il concetto di “separazione dei livelli” si è evoluto. Oggi la priorità è **manutenibilità e coerenza**, non l’ortodossia.

# **Scalabilità: benvenuta Atomic Architecture**

Parlare di utility CSS significa inevitabilmente sfiorare l’approccio Atomic. Un sistema dove ogni classe fa una cosa sola, ma la fa bene. Il principio è semplice: componi l’interfaccia come una formula, non come una ricetta.

Benefici:

- **File leggeri**: zero codice morto
- **Performance**: bundle ottimizzati automaticamente (es. con PurgeCSS)
- **Design consistency**: ogni valore è parte di un sistema

# **Quando usarle (e quando no)**

Non tutte le interfacce sono uguali. Le utility class sono perfette per:

- Design system maturi
- Progetti con componenti riutilizzabili
- Tempi stretti e necessità di iterazione rapida

Meno indicate se:

- Hai un team molto eterogeneo o poco allineato
- Il progetto richiede uno stile estremamente custom
- Sei in un contesto dove il markup deve restare il più pulito possibile (es. email template o CMS limitati)

# **L’amore è nei dettagli (e nella documentazione)**

Adottare una libreria utility non significa rinunciare alla cura. Significa standardizzare, ma anche **spiegare**. Ogni classe deve avere una funzione chiara, ogni pattern un motivo. L’uniformità non è noia: è armonia.

E se vuoi davvero far scattare la scintilla? Documenta. Un buon design system è una lettera d’amore tra dev, designer e codice.

# **Il CSS non è morto, si è solo evoluto**

Quindi no, il CSS non è finito. Non è stato ucciso dai componenti, da React, da Sass, da Tailwind o da qualche developer con la sindrome dell’astrazione. Il CSS è ancora qui, solo più snello, più agile, più consapevole.

Se ami davvero il tuo frontend, prendi il tuo foglio di stile, accarezzalo e sussurragli: “Da oggi saremo più leggeri. Insieme."

Come (ri)scoprire il potere delle utility class per costruire interfacce scalabili e leggere

Librerie, non librerie: i CSS del cuore

## **L’arte di dire tutto senza dire niente**

Ogni founder ha un sogno. E ogni pitch ha una serie di parole pronte a strangolarlo con un cavo USB: disruptive, scalable, game-changer, best-in-class, AI-powered, frictionless. Parole che dovrebbero impressionare, ma ormai fanno solo sbadigliare.

Che sia in una call con investitori, in un contest da coworking o in un reel su LinkedIn, la trappola è dietro l’angolo: dire qualcosa che suona bene… ma non vuol dire nulla. Ecco perché abbiamo deciso di stilare una **guida semiseria alle parole più abusate nei pitch**, con l’obiettivo di ridere un po’ (e magari riscrivere qualcosa meglio).

## **“Disruptive”: quando tutto è rivoluzionario, niente lo è**

Usata talmente tanto che persino le calze antimacchia ora si definiscono disruptive. Il problema? Se tutto è una rivoluzione, niente lo è davvero. Ogni pitch oggi è la rivoluzione della rivoluzione precedente. Ma come diceva quel tale (forse Darwin, forse un copy in overdose da Slidebean): **“La vera innovazione è silenziosa.”**

**Alternative possibili**: innovativo, non convenzionale, inedito. Oppure, ancora meglio: dimostralo, invece di dirlo.

## **“Scalable”: il Santo Graal delle startup (che spesso finge di esserlo)**

La scalabilità è quella cosa che tutti dicono di avere, ma nessuno riesce a spiegare davvero. Spoiler: **non basta usare AWS per essere scalabili**. Scalare non è un verbo magico, è una conseguenza di un modello che funziona _prima_ di crescere.

**Test semiserio**: se la tua startup ha bisogno di 5 persone per ogni nuovo cliente, non è scalabile. È solo entusiasticamente artigianale (che va benissimo, ma è un altro sport).

## **“AI-powered”: anche il tostapane ora ha un algoritmo**

L’intelligenza artificiale è ovunque, anche dove non serve. Un algoritmo che ordina le viti per dimensione? AI-powered. Un form con due logiche IF? AI-powered. La verità è che **se tutto è AI, nulla è smart**.

**Consiglio da lamantino**: se usi AI, spiega come. Se non la usi davvero, evita l’etichetta e salva il karma del tuo pitch.

## **“Frictionless”: la parola più scivolosa di tutte**

Promettere un’esperienza “senza attriti” è come giurare che la tua app “caricherà all’istante”. Forse il concetto è nobile, ma dire “frictionless” non basta. Serve mostrarlo. E serve pensarci prima, magari con qualche test utente (che non è la nonna in salotto).

**Traduzione onesta**: “abbiamo lavorato per semplificare il processo, ma qualche bug ci scappa ancora”.

## **“Uber of X”: il pitch Mad Libs per eccellenza**

“È come Uber ma per cani.” “È come Tinder ma per chi ama i bonsai.” “È come Netflix ma per articoli di ferramenta.” Basta. Il pitch-comparazione ha stufato. Spiega cos’hai creato davvero, invece di appoggiarti a paragoni stanchi.

**Consiglio radicale**: osa dire la verità. Anche se non è sexy come Uber.

## **“Best-in-class”: e chi lo ha deciso?**

Definirsi “i migliori del settore” in un documento pensato per convincere altri è un po’ come dire che sei “simpatico” nella bio di Tinder. Funziona solo se lo dice qualcun altro.

**Pro-tip**: i dati valgono più degli aggettivi. Dimostra, non dichiarare.

## **Allora, che parole usare?**

Più che cercare sinonimi, il vero consiglio è questo: **descrivi davvero ciò che fai.** Sii preciso, specifico, onesto. Un pitch efficace è come un buon espresso: concentrato, chiaro, senza zucchero.

Non serve un lessico da Silicon Valley, serve **una storia che abbia senso**, che parli di problemi reali e soluzioni tangibili. Con un pizzico di anima.

## **Il vero pitch? È quello che racconta la tua unicità**

Le parole vuote puzzano di plastica. Le parole vere fanno rumore. Raccontare bene un’idea non significa agghindarla come se dovesse andare a un matrimonio. Significa **toglierle il superfluo finché resta solo il succo**.

E magari, in fondo, aggiungere un lamantino. Non cambia il pitch, ma rende il tutto più memorabile.

Dal “game-changer” al “disruptive”: come smascherare (e superare) i cliché linguistici delle startup

Le parole più abusate nei pitch: guida semiseria

## **C’è vita oltre il logo**

Lanciare una startup è come inaugurare una nave spaziale. Tutto luccica, l’adrenalina è alle stelle, ma ci si dimentica che là fuori c’è il vuoto siderale. E quel vuoto va colmato con una cosa sola: comunicazione.

Non parliamo di storytelling patinato o pubblicità martellante, ma della capacità di creare connessioni autentiche, di rendere chiaro _a chi serve questa idea, perché esiste, e perché dovrebbe importarci_.

Molti founder investono mesi (o anni) nel perfezionare il prodotto, e dieci minuti nel pensare _come raccontarlo_. Peccato che il mondo non si innamori di un’idea. Si innamora di una storia.

## **Il fascino pericoloso del branding lampo**

Sì, l’identità visiva è fondamentale. Noi lamantini ce ne occupiamo con dedizione artigiana. Ma il rebranding non è un cerotto sopra una ferita aperta, né un incantesimo che trasforma una beta zoppicante in un unicorno.

Troppe startup si aggrappano all’estetica prima ancora di avere chiara la strategia. O peggio: la affidano a chi non sa leggere il contesto. Il risultato? Brand belli ma vuoti, come certe presentazioni in Keynote dove tutto scorre ma niente rimane.

Fare branding per una startup significa prima di tutto allineare chi sei, cosa fai, come lo fai, e perché lo fai – con una voce coerente, credibile, umana.

## **Raccontarsi**

## **mentre**

## **si costruisce**

Aspettare di essere “pronti” per iniziare a comunicare è uno dei più grandi errori. La verità è che nessuna startup è mai davvero pronta. Il prodotto evolve, il mercato pure, il team cambia idea dieci volte al giorno. Bene così.

Ma in mezzo a questo caos, la comunicazione è ancora più cruciale: raccontare il percorso, mostrare i tentativi, condividere i dubbi. Le persone non si affezionano alla perfezione, ma alla trasparenza.

Comunicare significa anche testare: ogni post, ogni newsletter, ogni pagina del sito è un piccolo esperimento per capire se stiamo parlando con le persone giuste.

## **Non è una questione di budget, ma di coraggio**

Molti founder si giustificano con la frase “non abbiamo budget per il marketing ora”. Eppure poi spendono capitali in dev, consulenze, fieraX a Las Vegas.

Comunicare bene non significa “fare ADV”. Significa sapere chi sei, con chi parli e cosa vuoi ottenere. Una strategia editoriale ben fatta (e aggiornata con costanza) vale oro. Anche se all’inizio è scritta in Google Docs e pubblicata dal co-founder il sabato sera.

E serve coraggio: per dire cose vere, per osare un tono diverso, per uscire dal rumore bianco dei “disruptive, scalable, AI-powered solution”.

## **Il valore non si dichiara, si dimostra**

Infine, un consiglio spassionato: smettetela di dire che la vostra startup è “innovativa”. Dimostratelo. Raccontate il problema che risolvete. Fatelo con parole vostre. Fatelo meglio degli altri.

Fate parlare le persone che vi hanno scelto, condividete una vittoria, una lezione imparata. Fate vedere come ci arrivate, non solo dove volete andare.

La comunicazione non è una coda del progetto. È parte integrante del prodotto. E se volete che la vostra startup emerga, serve qualcuno che la sappia raccontare – con empatia, con chiarezza, con stile.

Spoiler: il logo bellissimo non basta. E nemmeno il pitch perfetto.

Come (non) si comunica una startup in fase di lancio

## **Cos’è davvero il serverless?**

Serverless non è l’ennesimo trucco cloud per sviluppare più in fretta. È un cambio di paradigma, una promessa audace: spostare la complessità infrastrutturale fuori dal tuo codice per concentrarti sul valore reale del tuo prodotto.

Ma no, non è un Eden dove i server non esistono. I server ci sono eccome, solo che non sei tu a gestirli. E questa è una grande libertà. Ma anche una grossa responsabilità.

## **La leggenda del “deploy e via”**

L’idea che basti scrivere una funzione e spedirla nel cloud per avere un sistema scalabile, sicuro, manutenibile e performante è una mezza verità. O meglio, è una mezza verità nella misura in cui credi che una torta si faccia solo con farina e zucchero.

In realtà, fare serverless bene significa padroneggiare:

- il disegno dei flussi e delle API
- i limiti e i costi di invocazione
- la gestione degli eventi e delle dipendenze
- l’osservabilità
- la sicurezza nei contesti distribuiti

Altrimenti rischi l’effetto “hydra”: tagli un problema, ne crescono due.

## **Più responsabilità, non meno**

La vera promessa del serverless non è fare meno, ma fare **meglio**: in modo più modulare, scalabile, testabile. Richiede pensiero architetturale, rigore nei confini, attenzione nella gestione delle risorse.

Ogni funzione, ogni stream, ogni trigger è un contratto. E come ogni contratto va mantenuto.

Dimentica il mito del codice-rapido-da-produrre: scrivere una Lambda è semplice, scriverne cento mantenibili è un altro sport.

## **Quando (non) usare il serverless**

Non tutto è un chiodo, e il serverless non è un martello universale. Ci sono casi in cui è perfetto:

- carichi intermittenti o imprevedibili
- progetti con time-to-market aggressivo
- architetture a eventi (event-driven)
- esigenze di scalabilità orizzontale estrema

E poi ci sono i “segnali d’allarme”:

- latenze inaccettabili
- necessità di controlli granulari sul sistema operativo
- dipendenze legacy o non compatibili con l’esecuzione in ambienti serverless

## **Il nostro approccio da lamantini**

In Opificio lavoriamo **serverless-first** da oltre sei anni. Ma questo non vuol dire che diciamo sempre “sì” al serverless. Significa che **partiamo da lì**, ma poi **decidiamo con la testa**, non con l’hype.

Ogni progetto viene valutato con attenzione. Usiamo AWS Lambda, Cloudfront, API Gateway, ma anche Next.js, Node.js e Firebase. Se serve performance estrema, possiamo ibridare. Se serve sostenibilità economica, ottimizziamo ogni chiamata.

E soprattutto: non facciamo mai “upload e via”. Ogni deploy è il risultato di un processo di analisi, test, monitoraggio e iterazione.

## **Il serverless è un’arte disciplinata**

Lo diciamo sempre ai nostri clienti: se stai cercando il modo più rapido per buttare online qualcosa, ci sono mille strumenti. Ma se vuoi costruire **un prodotto solido, elegante e scalabile**, il serverless è una tela bianca meravigliosa. Basta saperci disegnare sopra.

E come ogni arte, richiede mestiere, passione e uno spirito un po’ geek.

Oltre il buzzword: perché serverless non significa “senza pensieri”, ma “con più responsabilità (ben distribuite)”.

Serverless non è magia. È architettura con disciplina

**Non basta un bel logo per dire di avere un brand**
Anzi, partire dal logo è spesso come scegliere la carta da parati prima ancora di aver deciso se costruire una casa o una barca.

Il branding non è un esercizio di stile: è un processo profondo e articolato che tocca le fondamenta dell’identità di un’azienda. Significa farsi domande (vere, scomode), significa ascoltare, scavare, scegliere e infine comunicare. Con coerenza, con emozione, con una direzione.

Nel mondo di oggi – liquido, saturo, iperconnesso – il branding è una strategia. E come ogni strategia, ha bisogno di visione, metodo e coraggio.

**Dal segno alla sostanza**
Il logo è un simbolo. È importante, certo. Ma è solo la punta dell’iceberg.
Dietro al logo ci sono il tono di voce, i valori, la promessa, l’esperienza, l’atteggiamento. Ci sono le scelte (quelle che fai e quelle che rifiuti). C’è un’identità che si costruisce e si dimostra ogni giorno, non un’immagine da incorniciare.

Pensare a un brand come a un insieme di grafiche coordinate significa ridurre la comunicazione a un esercizio decorativo. In realtà, il branding efficace parte dalle fondamenta strategiche e si manifesta in ogni dettaglio: nel modo in cui rispondi a una mail, nel tipo di contenuto che pubblichi, nella cura con cui scegli i tuoi partner.

**Identità = Direzione + Coerenza + Coraggio**
Ogni brand ha bisogno di direzione. Di sapere dove vuole andare, a chi si rivolge, perché esiste.
Ha bisogno di coerenza: nei messaggi, nel tono, nella visual identity, ma anche – e soprattutto – nel modo in cui si comporta. E ha bisogno di coraggio: per differenziarsi davvero, per fare scelte nette, per non accontentarsi.

Un brand coerente non è noioso: è riconoscibile. È quello che si distingue anche quando tace. Quello che sa dire no senza perdere valore. Quello che cambia forma restando sempre sé stesso.

**Il branding come strumento di relazione**
Un brand non è un oggetto: è una relazione. Con i clienti, con i collaboratori, con il mercato.
Un’identità di marca forte crea fiducia, genera appartenenza, orienta le scelte. Non si limita a vendere un prodotto, ma costruisce un legame. E nei momenti di difficoltà, è proprio quel legame a fare la differenza.

Chi investe in branding investe nel capitale più prezioso: il senso.

**Il nostro metodo: sartoriale e strategico**
All’Opificio Lamantini Anonimi partiamo sempre dalle fondamenta. Analizziamo, ascoltiamo, immaginiamo. Costruiamo insieme ai nostri clienti un’identità che non sia solo bella da vedere ma potente da vivere.

Ogni progetto è un pezzo unico, come un abito su misura. Non seguiamo le mode, seguiamo il senso. E ci assicuriamo che tutto, dal logo al sito, dalle parole ai colori, racconti davvero chi sei. Con autenticità, con cura, con visione.

Dietro ogni grande brand c’è una visione. E una strategia che va ben oltre il design.

Branding come strategia: perché il logo è solo l’inizio

"Il 2025 è l'anno dell'intelligenza artificiale!" gridano titoli, post e pitch. Ma più li sentiamo, più ci viene voglia di alzare un sopracciglio da lamantino e chiedere: "Sicuri?". Perché a guardarlo bene, questo 2025 somiglia più a un grande punto di domanda che a un trionfale punto esclamativo.

Abbiamo passato il 2023 e il 2024 a giocare con prompt, generare immagini improbabili e inseguire l'ultima feature del momento. Ora, il rischio è quello di continuare a far girare algoritmi brillanti su problemi poco interessanti. O peggio: su domande sbagliate.

### Non ci manca la potenza. Ci manca la direzione.

La tecnologia c'è. Funziona. Affascina. Ma per fare cosa, esattamente?

Usiamo l'AI per migliorare i processi aziendali, certo. Per creare contenuti, ottimizzare la customer experience, automatizzare ciò che è ripetitivo. Ma stiamo davvero usando queste potenzialità per rendere il nostro lavoro più significativo? O ci stiamo solo creando nuove gabbie digitali, più scintillanti ma ugualmente strette?

### L'era della domanda

In un mondo dove le risposte sono a portata di clic, fare domande è l'atto più radicale. Domande lente, profonde, scomode. Che scavano. Che aprono.

Quali sono le implicazioni etiche delle nostre scelte tecnologiche? Quali competenze vogliamo sviluppare nei team, ora che alcune funzioni si automatizzano? Come cambia la relazione con il cliente, quando una parte della comunicazione è delegata a un chatbot? E ancora: che idea di intelligenza stiamo promuovendo?

### Allenare la complessità

Non servono nuove buzzword. Serve un nuovo allenamento al pensiero critico. Serve una cultura che abbraccia la complessità senza semplificare tutto in tre bullet point.

E qui sta la sfida più bella per agenzie, aziende e professionisti della comunicazione: fare dell'intelligenza artificiale non solo uno strumento, ma un'occasione per ripensare il modo in cui guardiamo al mondo, alle relazioni, al lavoro. Per ricordarci che dietro ogni algoritmo c'è sempre un essere umano. E che il futuro, quello vero, comincia sempre con una buona domanda.


Abbiamo celebrato algoritmi, prompt e chatbot. Ora è il momento di capire cosa vogliamo davvero farci.

Il 2025 non è l’anno dell’AI. È l’anno delle domande giuste

Cosa ci facciamo con un blog?

Una domanda legittima. Nell’epoca dei contenuti istantanei, dei “dieci secondi o ti scrollano via”, che senso ha aprire uno spazio editoriale dove le parole contano, si prendono tempo, pretendono attenzione?

Per noi, ha tutto il senso del mondo.

Non solo perché siamo dei nostalgici della scrittura ben fatta (anche), ma perché sentivamo il bisogno di un posto in cui poter parlare con voi – clienti, partner, colleghi, sconosciuti curiosi – in modo libero, profondo, talvolta scomodo, ma sempre onesto. Un posto dove raccontare cosa facciamo, sì, ma soprattutto perché lo facciamo.

Non vendiamo parole. Costruiamo visioni.

Questo blog non è un catalogo camuffato. Non ci troverete post autocelebrativi, né “le 5 cose che devi assolutamente fare per avere successo nel 2025”.

Ci troverete riflessioni su come cambia il modo di comunicare. Su cosa vuol dire davvero fare branding oggi, in un mondo dove l’identità rischia ogni giorno di diventare una maschera. Ci troverete storie di progetti che ci hanno insegnato qualcosa (anche quando non sono andati come previsto). Approfondimenti su intelligenza artificiale, design, linguaggio, marketing… Tutto visto con gli occhi di un lamantino: un po’ lenti, forse, ma capaci di vedere in profondità.

Il nostro metodo non è segreto. È condiviso.

Aprire questo blog significa anche rendere trasparente il nostro modo di lavorare. I nostri metodi non sono formule magiche, ma processi artigianali. Frutto di tentativi, studio, ascolto e tanta, tanta esperienza sul campo.

Vogliamo raccontarvi com’è fatto il dietro le quinte di un progetto ben riuscito. Che strumenti usiamo, come li adattiamo, perché scegliamo certe strade anziché altre. Perché crediamo che la conoscenza condivisa generi valore. E anche perché – diciamolo – siamo stanchi di clienti spaesati da agenzie che parlano in codice e poi consegnano template fotocopia.

Un blog per chi crede nella comunicazione su misura

Questo blog è per chi cerca idee nuove, per chi ha un’azienda e vuole raccontarla meglio, per chi lavora nella comunicazione e ha bisogno di rimettere a fuoco il proprio perché. Ma anche per chi è solo curioso. Per chi vuole capire come funziona il mondo, un pixel alla volta.

È un invito a dialogare. A pensare insieme. A mettersi comodi su una poltrona vintage (anche mentale), con un buon caffè e qualche domanda importante: Chi siamo? Cosa vogliamo dire? A chi? E come facciamo a non dirlo come fanno tutti gli altri?

Il nostro impegno editoriale

Ci siamo dati una struttura – filoni tematici, rubriche, un tono di voce che conoscete bene – ma ci concederemo anche delle divagazioni. Perché un blog, per essere vivo, deve poter uscire dai binari ogni tanto.

Ogni mese pubblicheremo articoli su:
	•	Branding & comunicazione: identità, tono di voce, design thinking, valore percepito.
	•	Startup culture: fallimenti intelligenti, leadership di prodotto, customer development.
	•	Intelligenza artificiale: agenti, prompt design, creatività aumentata, etica.
	•	SEO, web development, automazione… ma senza mai dimenticare che al centro ci sono le persone.

E poi ci saranno le nostre rubriche: #BraveHistories, #Toolbox, #ParoleDifficili e altre che inventeremo strada facendo.

In fondo, scrivere è un atto di cura

Scrivere questo blog è un modo per prenderci cura del nostro lavoro, della nostra community, della nostra visione del mondo. È un modo per fermare i pensieri e metterli in ordine, come si fa con le cose importanti.

Non sappiamo dove ci porterà. Ma come ogni viaggio che vale la pena, comincia con una domanda sincera.

Quindi: perché scriviamo questo blog?

Per ascoltare meglio. Per imparare a raccontare. E per ricordarci ogni giorno che un’idea, per diventare grande, ha bisogno di parole che sappiano nuotare.

Opificio Bites